L'uomo che vendette la sua pelle

 Un profugo siriano clandestino in Libano “vende la sua pelle” facendola tatuare da un famosissimo artista, diventando così egli stesso un’opera d’arte e potendo in tal modo viaggiare liberamente per il mondo assoggettato alla normativa che consente la libera circolazione delle opere d’arte, laddove invece la circolazione delle persone è fortemente limitata. Da questa ingegnosa idea di partenza (comunque ispirata ad un fatto accaduto realmente), si dipana un film con qualche acuto e varie cadute.
Tra gli acuti la riflessione di partenza, secondo cui la mercificazione dei corpi diventa fonte di guadagno per chi si fa mercificare, ma priva della libertà (si è liberi di girare il mondo, ma si è anche costretti a comportarsi come “cose”); bella anche la riflessione sull’evoluzione del concetto di “arte”, che non smette mai di adattarsi ai tempi perdendo a volte però il senso della Bellezza (famosa la battuta di Woody Allen secondo cui se un tizio va alla Carnegie Hall e si mette a vomitare sul palco, ci sarà sempre un critico che la definirà “un’espressione artistica”).
Ma un film è capolavoro quando sa tenere insieme tutti i fili della riflessione e, con pazienza, li sa intrecciare tra loro tratteggiando con profondità i caratteri dei personaggi, la verosimiglianza delle situazioni e, soprattutto, la chiarezza del suo messaggio di fondo.
Un film, in definitiva, trova il suo senso più autentico e alto quando storia e persone si incontrano mirabilmente in un equilibrio secondo cui nessuno è funzionale all’altra o peggio al suo servizio, ma le vicende narrate sono il naturale sviluppo delle precise azioni delle persone, perché così è la vita e il Cinema è Arte quando la racconta sapendo trasmettere emozioni.
Ma i personaggi di contorno sono proprio sfocati, al punto da sembrare creati all’interno di una storia per tenerla in piedi, quasi come corpi estranei di fatto alla stessa.
“L’uomo che vendette la sua pelle” soffre così di un’incompiutezza di fondo: dice ma non narra, mostra ma non evidenzia, libera la creatività ma poi la tiene al guinzaglio, proprio come il protagonista, padrone di girare il mondo e guadagnare, ma obbligato a comportarsi come un oggetto.