Alita - Angelo della Battaglia

ALITA – ANGELO DELLA BATTAGLIA (USA, 2019) di ROBERT RODRIGUEZ. Interpretato da ROSA SALAZAR, CHRISTOPH WALTZ, JENNIFER CONNELLY, MAHERSHALA ALI, ED SKREIN, JACKIE EARLE HALEY, KEEAN JOHNSON, MICHELLE RODRIGUEZ, EDWARD NORTON ● Il dottor Dyson Ito (Waltz) vive ad Iron City nel 2563, trecento anni dopo la "caduta", e ripara cyborg nella propria clinica. In cerca di componenti elettroniche, perlustra una discarica nella quale si ammucchiano rifiuti crollati dalla città sospesa in cielo di Zalem, e trova la parte centrale di una ragazza robot, che decide d’innestare nel corpo, mai utilizzato, che aveva preparato per sua figlia Alita. La ragazza non ha memoria di sé, ma fin da quando muove i primi passi dimostra di possedere notevoli abilità combattive, coadiuvate da una tecnologia perfetta che sembra risalire a tempi assai remoti. Motivo per cui, dopo averne preso pieno possesso, si fa ingaggiare dalla squadra di cacciatori di taglie della metropoli e poi entra a partecipare ai ferocissimi tornei di Motorball. È infatti combattendo che lentamente riaffiorano i suoi ricordi. Inoltre si innamora di un ragazzo umano, che sogna però di arrivare su Zalem, luogo da cui una forza sinistra sembra essersi interessata ad Alita. Adattamento cinematografico dell’omonimo manga (1990-95) del fumettista giapponese Yukito Kishito, prodotto da due mostri sacri quali James Cameron e Jon Landau, ha tutta l’aria, tanto nelle premesse quanto nell’enigmatico finale, di aver inaugurato una serie redditizia che vuole volare alto e conquistare i favori di critica e pubblico. Al di là delle scene spettacolari rese possibili grazie ai sofisticati effetti speciali e agli ormai irrinunciabili apparati elettronici di cui pare che la FS made in USA del giorno d’oggi si nutra a viva forza, resta comunque un pretesto presuntuoso per accumulare violenza mediante le consuete spacconerie in digitale, i colori troppo giganteschi e travianti, la colonna sonora a manetta e le sequenze di battaglie che, pur aspirando a diventare verosimili, lasciano con l’amaro in bocca per la loro veemenza figurativa, irrisolta e pacchiana. Un minimo di disegno psicologico dietro ai personaggi c’è, ma la velocità a cui si muove il film è tale che falcia in maniera esasperata i momenti di riflessione nei quali una compensazione narrativa, e una sua relativa capacità, avrebbero necessitato di un ricostituente miglioramento. Si cerca di far recitare male anche gli attori portandoli a fare il meglio del loro peggio (e sempre ostinatamente sopra le righe), ma almeno il buon C. Waltz si salva. La mancanza di una solida struttura di base non è però nemmeno una delle ragioni di cui si possano incolpare il regista e gli sceneggiatori: la moda del momento impone categoricamente che ogni singola parte della cultura pop trovi un passaggio nella settima arte, ivi compresi i manga e i fumetti. Se non altro, Kishito si è detto contentissimo.