Due

" Nanni Moretti!" subito viene da esclamre, ma no, cari spettatori, non è lui. Tommaso si apre certamente come in film morettiano ma man mano che si va avanti ecco che Stuart trova una sua strada personale e originale, tra erotismo e drammaticità, psicoanalisi e orrore. Un film dalle giuste dosi carico di spunti su cui riflettere, un film che non coinvolge lo spettatore ma lo fa partecipe di sé. Sì potrebbe definire un sogno quello a cui si assiste, o meglio, una serie di sogni così ben orchestrati che tutto sembra vero, il film del film è il film che stiamo vedendo. Un tocco di puro cinema lynchiano pur rimanendo fedele a una trama apparentemente lineare e senza buchi, alla Moretti appunto. 
Kim dimostra di saper far parlare i corpi, attraverso inquadrature spesse e che non lasciano quasi mai vedere i corpi nella loro interezza, la telecamera con i suoi primi e primissimi piani, mai soffocanti, ci vuole fare entrare nella psiche dei personaggi, farcelo conoscere da dentro. Tommaso e glia altri non sono come sembrano impenetrabili, ma entrando, sono davvero reali? O ancora dove sono reali? Il film si rivela così profondo, un prodotto audace perché confonde, mistifica.
Da segnalare infine la colonna sonora, non priva di spessore che ci accompagna in maniera più o meno evidente.
Un film, una vita, tante donne, una madre, un bambino, e infine in cinema, quello vicino casa, dove andare a sognare