Non dico altro

James Gandolfini uomo meraviglioso o marito mostruoso?

James Gandolfini ha lasciato il dolce in fondo. Noto per le sue interpretazioni di killer e poliziotti duri, ma soprattutto per il mafioso Tony Soprano, l'attore italoamericano - morto prematuramente a Roma nel giugno scorso - si considerava più affine a «un Woody Allen di 118 chili». E la regista Nicole Holofcener gli ha offerto la possibilità di dimostrarlo in questo suo ultimo film come protagonista (ma lo vedremo ancora in un'altra pellicola postuma, The Drop , a fianco di Tom Hardy): una piccola commedia romantica "indie" tra persone di mezza età ritratte nei loro bisogni, fragilità, solitudini. A Los Angeles, la massaggiatrice e madre single Eva accetta con riluttanza di partecipare a una festa ai bordi di una piscina. Nessuno degli uomini presenti le sembra attraente; è incuriosita, però, dal corpulento Albert. I due intrecciano una relazione, imparano a conoscersi e si scoprono simili: in particolare, sono afflitti entrambi dalla sindrome del "nido vuoto" perché le rispettive figlie sono in procinto di lasciare Los Angeles per andare al college. La stessa sera dell'incontro con Albert, Eva ha conosciuto la poetessa New Age Marianne, che è diventata sua cliente e amica. Spesso Marianne le parla del suo ex marito, e in modo poco lusinghiero: definendolo sciatto, privo di umorismo, inetto tra le coperte. Finché Eva non scopre che l'ex dell'amica è proprio Albert. I racconti di Marianne avvelenano un po' alla volta la percezione che Eva ha di lui. Goloso abituato ad abbuffarsi con spaghetti e montagne di popcorn imburrati, l'uomo si sente giudicato e respinto, diventa insicuro. A un certo punto i due rinunciano a vedersi; finché... Per raccomandare la visione di Non dico altro sarebbe sufficiente l'interpretazione di Gandolfini (più memorabile del film), tutta impostata su gesti semplici anche durante le fitte conversazioni: preparare il cibo, versare da bere, salire in macchina un po' a fatica, data la mole. Come è nella migliore tradizione della tecnica recitativa dell'immedesimazione, dall'Actor's Studio in avanti. La sua è una performance tutta in finezza di uomo mite ma orgoglioso che neppure l'esuberanza della mimica facciale di Julia Louis-Dreyfus, comica e attrice di serie tv ( Seinfeld) prestata al cinema, riesce a oscurare. Anche la sceneggiatura, però, ha i suoi meriti. Ne è autrice la stessa Holofcener; la quale, se nelle vesti di regista usa un linguaggio molto tradizionale, mettendo in scena una Los Angeles vista già tante volte, nel trattamento dei personaggi adotta invece una personale combinazione di causticità e affetto. Estendendola anche ai "caratteri" secondari: vedi Sarah, l'amica psicanalista di Eva; le figlie dei protagonisti, fragili e presuntuose al contempo; la migliore amica di Ellen, Clohe, bisognosa di protezione. Soprattutto, però, la Holofcener mostra di sapere bene che, quando un rapporto sentimentale va in crisi, le parti in causa danno spiegazioni molto diverse dei motivi per cui ciò è avvenuto. È una consapevolezza di come noi tutti affrontiamo certe, delicate situazioni che Gandolfini, insolitamente malinconico e divertente allo stesso tempo, restituisce calandosi in parte con l'acume e la sensibilità che è solo dei grandi attori.
Da La Repubblica, 15 maggio 2014


di Roberto Nepoti, 15 maggio 2014