Two Mothers

“Two mothers” è un film di Anne Fontaine basato sul romanzo della scrittrice premio Nobel Doris Lessing.
La storia si snoda lungo le coste del Nuovo Galles del Sud, in Australia: due case simili a capanne sul mare, aperte alle intemperie del lontano imprevisto, isolate, scene della consumazione di segrete voglie nascoste. Roz (Robin Wright) e Lil (Naomi Watss) vivono nella placida e imperturbabile villetta a due piani: la prima è sposata con Harold, la seconda rimane vedova. Ed è proprio la scena del funerale ad aprire il film, che segue con l’inaspettato allontanamento per lavoro del marito di Roz, Harold (Ben Mendelsohn). Così Roz inizierà una relazione con Ian (Xavier Samuel), il giovane figlio di Lil e, successivamente, Lil sarà sedotta dal fascino del figlio di Roz, Tom (James Fracheville), con il quale inizierà un relazione sessuale.
Si genera un quadrilatero perverso, dove i protagonisti di adagiano sulla tavola di legno sul mare, godendosi l’apparente pace fuori dal mondo, quella che non bada al senso del limite già caro ai Greci (“niente in eccesso” si leggeva sul tempio di Delfi). Tutto è lecito e il canone della famiglia patriarcale viene rovesciato: adesso sono i figli a decidere le sorti della famiglia, mentre le madri obbediscono alla mera logica istintuale, facendosi trascinare dentro un vortice di follia ed irrazionalità.
Il finale tragico sarà imprevedibile, la menzogna senza fine dominerà sulle storie di nuove famiglie destinate al fallimento. Il teatro crollerà, l’ambiguità dominerà la scena. Sembra che il cinema francese sia tornato a parlarci della crisi dei valori (basti pensare al fortunato e spensierato 17 ragazze delle sorelle Coulin), con qualche richiamo al canone bertolucciano (la relazione filiale in La luna), richiamando l’attenzione su quelle donne che non vogliono invecchiare mai, apparentemente disposte a sacrificare tutto per la famiglia.
Il suggestivo titolo originale, Adore, ci suggerisce una storia quasi asfissiante, nella quale si mescolano Eros e Thanatos grazie alla regista già nota al pubblico per Coco avant Chanel e al premiato sceneggiatore Christopher Hampton (premio Oscar per Le relazioni pericolose). Quando vien a mancare la ragione, il mare può portare duri colpi e, quando si corre velocemente, c’è il rischio di scivolare. Bellissima colonna sonora.