Frozen - Il Regno di Ghiaccio

La nuova eroina targata Disney è autoironica e grintosa

C'è un rinnovamento tutto femminile nel mondo dell'animazione. C'era già stata una donna regista di un film di una grande casa di produzione statunitense: Jennifer Yuh ha diretto Kung Fu Panda 2 (della Dreamworks), uscito due anni fa. Ora c'è un'altra Jennifer, Jennifer Lee. È lei che ha scritto la sceneggiatura e diretto (insieme al veterano Chris Buck) il nuovo film della Disney, ispirato molto liberamente alla favola La regina delle nevi di Hans Christian Andersen. È la prima volta di una donna in casa Disney, almeno per quanto riguarda i lungometraggi. Perché anche il cortometraggio in programma prima di Frozen è diretto e prodotto da due donne: rispettivamente Lauren MacMullan e Dorothy McKim. Ed è un film di sette minuti da segnalare. Inizia come se fosse un vecchio cartoon degli anni Trenta, con i personaggi che appaiono su uno schermo piccolo piccolo e disegnati in bianco e nero (la voce originale di Mickey, è quella di Walt Disney). Poi nella finzione, per colpa dello scontro tra Topolino e Gambadilegno, lo schermino si rompe e sullo schermo intero irrompono gli stessi personaggi questa volta colorati e tridimensionali. Inizia così una rincorsa con continui passaggi dal vecchio al nuovo e dal nuovo al vecchio in una sarabanda davvero spettacolare (qui gli occhialetti stereoscopici dimostrano la loro utilità). Come a dire, ne è passata di acqua sotto i ponti del cartone animato. Sono cambiati i personaggi, si sono arricchite le loro psicologie, e così anche le fiabe non sono trattate più come una volta. La buona Biancaneve era stata plasmata da Disney in persona, e poi sviluppata con l'aiuto di tutti gli uomini del suo staff. Qui alla base di tutto c'è la sceneggiatura di Jennifer Lee, dopo tanti ripensamenti sul progetto. E visto che Jennifer è donna, il primo cambiamento rispetto ad Andersen è che i protagonisti non sono un maschio e una femmina, ma due femmine, due sorelle: Elsa e Anna. Elsa è la principessa destinata a ereditare il trono di Arandelle, ma il suo destino è crudele perché nulla può toccare con le mani nude senza che si trasformi in ghiaccio. La protagonista però è Anna, costretta per anni alla solitudine proprio per difendersi dai malefici poteri della sorella. Dopo la morte dei genitori (siamo solo al prologo del film) vediamo la festa dell'incoronazione di Elsa, che alterna due momenti differenti: l'innamoramento fra Anna e Hans, principe belloccio e galante, e la disperazione di Elsa, costretta e rendere pubblico la propria tragedia personale e a trasformare il suo regno in un'enorme distesa di ghiaccio. Sarà il coraggio di Anna, attraverso una lunga avventura, piena di personaggi ben caratterizzati, trovate umoristiche, invenzioni e scenografie spettacolari, a trascinare gli spettatori verso il finale. Che cosa c'è qui di vecchio e di nuovo? Di vecchio la presenza di tante canzoni che non solo interrompono l'azione con melodie di facile ascolto ma anche la verosimiglianza delle situazioni (perché mai un personaggio disperato dovrebbe mettersi a cantare?). Insomma, la solita storia. Di nuovo c'è che Anna, la protagonista, non è solo buona: è anche grintosa, spiritosa, sa prendere in mano una situazione drammatica con coraggio, personalità, crescente saggezza e molta autoironia. Non a caso una delle morali del film è: meglio non fermarsi al primo colpo di fulmine.
Da La Repubblica, 19 dicembre 2013


di Luca Raffaelli, 19 dicembre 2013