Notturno Bus

Un noir, un thriller, forse una commedia, o forse una storia d’amore. Notturno bus è tutto questo, e Davide Marengo dimostra di essere all’altezza di una commistione di generi non comune nel cinema italiano, e soprattutto di tessere un intreccio complicato ma lineare, sviluppato su diversi piani che si intrecciano senza confondersi. Al suo esordio come regista di lungometraggi, Marengo vanta una ricca carriera come regista di videoclip musicali (come Fiori d’arancio e L’ultimo bacio di Carmen Consoli) e soprattutto per Craj, un documentario sulla musica popolare pugliese, vincitore del premio ‘Lino Miccichè’ al Festival di Venezia 2005,.
Tratto dall’omonimo romanzo di Giampiero Rigosi, Notturno bus racconta la storia del fortuito incontro tra Franz, conducente di autobus, mancato filosofo e sfortunato giocatore, nelle carte come nella vita, e Leila, un’affascinante fuggiasca notturna, scaltra e bugiarda. L’ingenuo Franz non fa in tempo a negarle una sigaretta che si ritrova coinvolto in uno dei più classici intrighi gangsteristici: la scalza sconosciuta si rivela infatti un’abile truffatrice, a cui danno la caccia una bizzarra coppia di killer dal vago sapore tarantiniano, e un romantico agente dei servizi segreti, alle prese con il grande amore della sua vita. Franz ‘cuor di leone’ non riuscirà a sottrarsi al fascino di colei che incarna perfettamente il prototipo della donna sbagliata, e finirà per vedere inaspettatamente cambiata la sua vita. Tra risate, suspence e qualche lacrima, il film ci trasporta in una deserta e umida Roma notturna, testimone e muta protagonista, magistralmente fotografata da Arnaldo Catinari (autore, tra l’altro, dell’intensissima fotografia di Piano,solo di Riccardo Milani).
Una sceneggiatura ‘di ferro’, una intelligente ed efficace caratterizzazione dei personaggi, una regia ironica e brillante, attenta al ritmo e precisa nei tempi cinematografici, sono gli ingredienti di forza del film, supportati da un’ottima scelta del cast: oltre al disilluso e malinconico perdente, interpretato da un tenero Valerio Mastandrea, e alla sorprendente Giovanna Mezzogiorno, qui alle prese con un personaggio per lei non consueto ma del quale riesce a rendere ogni ambigua sfumatura, il film si avvale di una straordinaria galleria di comprimari, dal romantico Fantastichini, al gelido Citran, passando per un talentuosissimo Pannofino, che mitiga una violenza ai limiti dell’accettabile con un atteggiamento rumoroso e grottesco, conquistando la simpatia del pubblico senza mai cadere nel clichè.
Divertendoci e commuovendoci, Marengo riesce ad amalgamare vari ingredienti del cinema di genere, dalla femme fatale, al gangster spietato, dallo strozzino grande e grosso ma in fondo buono, al gelido e misterioso mandante, con una grande originalità e uno sguardo rivolto verso la cinematografia d’oltreoceano (Pulp Fiction fa da modello non solo per la coppia di gangster, per la struttura narrativa e per il ritmo di montaggio, ma anche per trovate drammaturgiche come il microchip intorno al quale orbita tutto il film, del quale non verrà mai rivelata la funzione), dimostrando come il cinema nostrano sia ancora estremamente vitale e capace di reinventare modelli che non ci appartengono con una grande originalità e un caratteristico tocco di umorismo tutto italiano.