Le fate ignoranti

Alcuni legami vivono dentro di noi con la rassegnazione di chi non ha né il coraggio né la voglia di darsi un’occasione di vita diversa e probabilmente migliore, eppure sono forti come la pietra, caldi come le vampe d’un alto incendio. Dare loro un’apparenza significherebbe esporsi al giudizio di chi non può comprendere le fragilità dell’uomo, reo di scoperchiare gli impulsi e le emozioni, che fanno troppo male se messi a tacere per lungo tempo.
Il racconto di Massimo e di Antonia (Margherita Buy), coniugi amanti moderatamente felici, corre su un filo sottilissimo che mai riesce a spezzarsi ma che, tuttavia, s’incrocia nel viluppo di una matassa il cui srotolamento sbroglia una complessa trama di rapporti tanto scioccanti quanto semplici e delicati, fino a condurre la protagonista a un ripensamento della propria esistenza, per vero mai messa sotto inchiesta.
L’improvvisa morte del marito sconforta Antonia che tenta di aggrapparsi invano alla cinica figura materna. Un giorno, per caso, s’imbatte in un dipinto che reca sul telaio la firma dell’amante di Massimo e, benché l’appresa notizia, pesante come un macigno, traduca un’ulteriore sofferenza, la curiosità presto la conduce a ricercare quella donna.
La scoperta, però, si rivela più disarmante delle aspettative. È Michele (Stefano Accorsi) l’amante di Massimo, un ragazzo semplice e disinibito, che pure, nella sapiente e ben gestita evoluzione della pellicola, troverà uno spazio aperto per alimentare un sentimento nuovo, inatteso, fatidico, all’interno del quale Antonia potrà comporre una nuova grammatica di emozioni.  
Il regista turco dirige e allestisce un’opera che ha l’arroganza di costruire una frotta di personaggi dai diversi e colorati pigli, ognuno portatore di una sana e brillante spontaneità, nelle note amorevoli e mai scontate di un contesto che risuona familiare e privo di rigori formali (lo si intuisce in una forse dissoluta rappresentazione orgiastica), all’insegna di un valore, l’amicizia, ritenuto il collante del film. Le musiche, poi, in prevalenza appartenenti al compositore italiano Andrea Guerra, sono azzeccate perché valorizzano a puntino la bellezza, intesa anche quale tragicità, dei momenti raccontati.
Insomma, solo plausi a questa storia che, senza mezzi termini, strappa le etichette della società, regalando anche allo spettatore più composto un prodotto cinematografico, non a caso ritenuto di interesse culturale, meritevole di totale apprezzamento.